Kunstneren

Elias Bruus

Vi er glade og stolte over at kunne præsentere Elias Bruus' værker på Katrineholm Galleri. Det er noget særligt at have Elias med i vores udstillingsprogram, da hans kunst repræsenterer en unik kombination af personlig fortælling, teknisk kunnen og en dyb forbindelse til både det virkelige og det fantasifulde. Født i 1995 og autodidakt, har Elias Bruus gennem sin karriere udviklet et særegent udtryk, der afspejler hans personlige oplevelser og sansede indtryk fra verden omkring ham. Hans rejse ind i kunsten begyndte med akrylmaling, men efter at en kunstnerisk ven introducerede ham til oliemaleri, fandt han sin rette sti. Oliemalingen gav ham en ny dimension i sit arbejde, hvor han kunne udforske farvernes dybde og tekstur på en måde, som akrylen ikke tillod. Bruus’ dedikation til sin kunstneriske proces, hvor han møder både udfordringer og tilfredsstillelse, gør hans værker til noget ganske særligt at kunne præsentere på vores galleri. Hans malerier er mere end blot billeder – de er invitationer til at træde ind i hans verden og opleve hans unikke perspektiv.

STED

Udstillingen kan opleves i Katrineholms lokaler på Lyngbyvej 54B, St Brøndum, Skørping.

Surrealistisk inspiration og samfundskritik

Elias Bruus' værker blander fantasielementer med konkrete oplevelser, hvilket giver hans oliemalerier et unikt, surrealistisk præg. "De værker, jeg skaber, er en del af mig, og de er meget inspireret af fantasi, der mixes med ting, jeg oplever og sanser," forklarer han. Ved at kombinere det fantasifulde med virkelige indtryk skaber han en dybde, hvor surrealismen ofte træder frem. Hans malerier indeholder også en form for samfundskritik, og humor spiller en vigtig rolle i hans arbejde. Bruus mener, at folk søger kunst, der ikke kun er visuelt tiltalende, men også kan få dem til at smile og reflektere.

Teknik og kreativ proces

Teknisk set arbejder Bruus med flere lag i sine malerier, inspireret af de gamle mestre, hvor han først lægger mørke farver på og derefter bygger lys og skygger op. "Jeg arbejder med forskellige teknikker, men plejer altid at grunde lærredet først, så jeg får skabt en baggrund og får styr på den," fortæller han. Skitser danner ofte grundlaget for hans værker, men når maleriet begynder at tage form på lærredet, opstår der altid noget uventet, som gør processen levende og dynamisk. Bruus værdsætter også oliemalingens fleksibilitet, da den tillader ham at arbejde mere frit og mixe farver direkte på lærredet, hvilket giver en særlig dybde og tekstur til hans kunst.